Geef tante Henrietta de schuld. Als je Lee Brice induikt, met zijn dikke groeven, de dreunende gitaren, de tuimelende drums, de stomende B-3-orgel en wijd open zang. Neemt de tweevoudig CMA / ACM / Grammy Song of the Year-genomineerde luisteraars mee naar de kerk, school, thuis en uit op zaterdagavond. Voor een man die bekend staat om rauwe liveshows en contemplatieve liedjes, is er heel veel gospel dat zijn vierde album aandrijft.

Lee Brice Biografie

'Mijn tante Henrietta had de groef', zegt hij. 'Ze zou één noot kunnen spelen en je hart kunnen doorboren. Ze speelde piano, en als ze speelde had ze soul, en ik wist het niet, of dacht er niet over na. Ik was zo beschut, ik begreep het niet; het was gewoon kerkmuziek - en het voelde goed! Het had ook Ray Charles kunnen zijn, maar het was allemaal over haar spel heen. "

Het staat ook overal op Brice's nieuwe plaat, die dient als een thuiskomst en een doelpunt voor de essentie van wat de man definieerde wiens geschreven hits voor Garth Brooks, Tim McGraw, Jason Aldean en de Eli Young Band, met zijn breakout-single 'Crazy Girl'. Tracks als  'Songs In The Kitchen', het zoeken naar 'What Keeps You Up At Night', de liefdevolle realitycheck 'Boy' en het zelfherkende 'I Don't Smoke' hebben een nieuwe eenvoud. Brice's muziek tot op het bot en bevat gitaren van Warren Haynes.

"Liedjes die het hart behagen, liedjes waar je hart het hoort, en je voelt iets in je hart, ze hebben al dat spul niet nodig", legt Brice uit. "Dus dit album wilde ik echt organisch zijn: ik speel 99% van de leadgitaar, mijn band staat erop - en er is zelfs een theremin, die ik moest leren spelen. Toen ik begon, wilde ik dat deze plaat groovy zou zijn, uitgekleed tot de boodschap en het gevoel. "

“Er zijn geen computertrucs, geen kunstmatige geluiden. Zelfs als het klinkt als een computer, beloof ik dat we een manier hebben bedacht om dat geluid te maken. Voor mij was echt zijn alles. Ik wilde een klein stukje van alles over mij, alles wat ik ben, op deze plaat zetten. Geen twee nummers gaan over dezelfde dingen, maar op de een of andere manier hangt het allemaal samen. "

Van de opkomende romantiek en het diepe verlangen van 'Eyes Closed' tot het met mandoline gevlekte eerbetoon om je stempel te drukken op waar je bent 'They Won't Forget About Us', de Conway Twitty-achtige zielensluip van het zwoele 'Rumor' naar de heilige rook van de Southern boogie en Detroit vervaardigen getuige "Dixie Highway", Brice steekt de aderen van de zijrivieren van het land om een ​​wortelswoeler te maken die van buiten naar binnen spreekt tot Amerika's grootste genre.

Zijn recept is net zo eenvoudig als de man zelf. Begin bij de basis: invloeden.

"Mijn muzikale opvoeding is zo anders, het is moeilijk uit te leggen aan mensen ... Ik heb geluisterd naar dingen waarvan de meeste mensen nog nooit hebben gehoord, veel gospelkwartetten: Gold City, de Gaither Vocal Band. Ik had een paar cassettes, maar de meeste van mijn andere muziek was wat ik van de radio had opgenomen.

"Ik werd verliefd op Willie Nelsels The Great Divide, en ik droeg de tape van Garths eerste plaat. En er was tante Henrietta. Ze maakte een plaat met mijn moeder, de drie Lewis-zussen toen ze tieners waren; dat bleef bij haar. "

Muziek lijkt genetisch ingebed in de vader van drie kinderen, de belichaming van die kerel in de buurt die iedereen kent en liefheeft. Het is wat 'The Locals' het gevoel geeft te genieten van degenen die gelukkig zijn op de plek waar ze zijn geboren en getogen - en het geeft de positieve kijk weer in het aangezicht van tegenspoed die degenen die het hoofd bieden aan de grootste uitdagingen van het leven op de lange weg 'Have A Good Day. "

Diezelfde positiviteit geeft het Bruce Hornsby-opwekkende 'Story To Tell' een gevoel van hoe krachtig het verhaal van elke persoon is. Het is geschreven met Edwin McCain, die als gast op de track aanwezig is, en maakt gebruik van het vermogen van muziek om ons allemaal te transformeren - als we het toelaten.

"Mijn held kwam naar mijn garage en we schreven twee nummers", verwondert hij zich. “Voordat ik naar de stad kwam, kende ik Edwin McCain en zijn muziek; ging elk jaar naar zijn concert in het House of Blues. Die platen wist ik uit mijn hoofd toen ik opgroeide ... en hij heeft veel van dezelfde zuidelijke invloeden. Hij kent dezelfde dingen die voor mij belangrijk zijn, ze zitten in zijn muziek. "

Naast waar Brice mee is opgegroeid, zijn er alle dingen die hij gaandeweg heeft geleerd. Lachend geeft de grote berg van een man toe: “Ik ben opgegroeid in Sumter, South Carolina, een van de twintig meest gewelddadige plaatsen in Amerika. Het is dit kleine stadje, en het is ruig, wat je heel sterk maakt. Het laatste waar u zich zorgen over hoeft te maken, is iemand laten zien hoe sterk u bent. Voor ons is het hard werken en goed doen. Ik heb ruwe kantjes. "

Ruwe randen en een kwetsbaarheid die nooit ineenkrimpt. Brice is tenslotte de man die de wereld het hartverscheurende 'I Drive Your Truck' en het haperende 'I Don't Dance' heeft gegeven. Volledig in staat om te presteren op het "Parking Lot Party" en "Drinking Class" -uiteinde van het spectrum, wees voorzichtig met hoe u zijn goede timing ziet.

'Ik weet het, ik weet het,' zegt hij toe, 'op het podium zie je een grote potige kerel stampen en zijn lef zingend. Dat krijg je niet van de radio, en het klopt niet, behalve dat het dat wel doet. Het grappige is dat de gasten net zo van ‘I Don’t Dance’ houden als de meisjes. Ik denk dat ze me daarboven zien en die dingen ook voelen, maar nu is er een man die probeert een man te zijn die eerlijk is over dit soort dingen. "

Afgezien van de tegenstellingen heeft Brice waarschijnlijk gelijk. Naast het opheffen van de hel en naar de kerk leunen, is er een echte man die hard werkt om zijn gezin te onderhouden door alles over wie hij is en wat hij doet in zijn werk te sturen. Het past niet in clichés uit de muziekwereld, maar het is waar het om draait voor de ruige songwriter / gitarist.

"Ik heb geprobeerd een dunne lijn te lopen tussen de reclame en de dingen die tastbaar zijn", legt hij uit. "Ik ben 200 dagen per jaar onderweg en probeer liedjes te schrijven als ik in de stad ben. Maar ik wil ook een leven opbouwen: ik heb een vrouw, een baby, twee kleine jongens en een huis. Dat is belangrijk voor mij. Dus als ik thuis ben, werk ik harder en verdiep ik me in het leven. Weet je, je moet leven, dus je hebt iets om van te werken en over te schrijven. "

Het is niet defensief, noch agressief. Zoals veel van wat er op zijn titelloze project met 15 nummers staat, heeft Lee Brice alle machinaties laten vallen die niet echt zijn voor de Southern Baptist-jongen die het eerste nummer schreef dat debuteerde op # 1 op de Billboard's Country Singles-hitlijst (Brooks '' More Than A Memory '), brak Eddy Arnolds langst in kaart zijnde single record (56 weken met zijn # 3' Love You Like Crazy ') en hielp de Eli Young Band aan hun eerste nominatieserie, terwijl ze Song of the Year wonnen aan de Academy of Country Muziekprijzen ("Crazy Girl"). Diversiteit is een stukje van wie hij is, en die fragmenten leveren iets bijzonders op in de voormalige Clemson-voetballer.

"Geloofwaardigheid heeft zoveel te maken met de productie", zegt hij. "Deze keer wilde ik de trucs en de muur van geluid niet; Ik dacht dat de uitgeklede, organische aard het album bij elkaar zou houden. Ik wilde van hart tot hart communiceren - of het nu familie-geïnspireerde, kleine stad of romantiek was - met niets ertussenin. Dus ik zong niet veel vocale opnames, en soms strippen we dingen uit tot alleen een gitaar. Je kunt je nergens verstoppen, en heel veel muziek. "

60 songs

Voor een man die 60 nummers schreef en er 15 bijhield, is dat veel muziek om mensen mee op te winden. Maar het is ook een boeiende voorbeeld van wie hij is en waar hij vandaan komt. Of het nu gaat om Brian McKnight, Phil Driskell of Tupac, maar ook om vintage Hank Jr. en Alabama, het is het zuiden dat zijn kijk op countrymuziek uit de 21e eeuw doordringt.

"Er is veel blues van de Mississippi, van Memphis en helemaal tot aan Chicago", begint hij. 'South Carolina en het zuidoosten hebben hun eigen ding, met zuster Hazel, Hootie & the Blowfish, de Allman Brothers, Tom Petty - buiten alle kerkmuziek waarmee ik ben opgegroeid. Er komt een heel geluid van ‘hier rond, en het klinkt door alles heen.

“Als ik wil dat mensen weten wie ik ben en mijn muziek begrijpen, is dit voor mij de plek om te beginnen. Het is allemaal hier, als je gewoon je ogen sluit en luistert. Mijn waarden als man, proberen eerlijk te zijn over mijn twijfels en mijn geloof, de muziek die me opwindt - en de manier waarop ik denk dat liedjes mensen veel echt leven kunnen brengen. "